Juan José Millás

Juan José Millás es un conocido columnista actual, escribe dos columnas a la semana, y citando a Francisco "La columna es el soneto del periodismo".

Es también conocido por sus anti-cuentos. Sus columnas son peculiares y paradójicas a la par que retratan la realidad política sin tapujos. Entremezcla conceptos realistas y fantasiosos sin borrar de sus escritos el carácter periodístico.

Es el actual maestro de reportaje, puede verse por ejemplo en como trata el perfil de los políticos. Lo peculiar de sus reportajes, es que cuando escribe sobre un personaje dedica una semana a seguirlo a todas partes, crea nuevas maneras de acercarse.
 Incluso fue enviado a Uruguay a hacer un reportaje sobre su presidente quien fue ex guerrillero. En ese reportaje relató su viaje, y retrató al protagonista como un personaje que va apareciendo poco a poco en la historia.

Es también es novelista, comenzó en plena transición con "Cervero sobre las sombras" y rompe fronteras entre el periodismo y la novela.

Gabriel García Márquez

Gabriel García Márquez marcó un antes y un después en la literatura hispana, conocido por obras famosas como "Cien años de soledad" o "Crónica de una muerte anunciada" todo el mundo sintió la pérdida de este aclamado escritor el pasado diecisiete de Abril.

No era solo la novela lo que lo atraía, sino que esta importante figura también cumplió una importante labor en el mundo periodístico, amante del reportaje, refleja ese aspecto en alguna que otra de sus obras, dónde escribe reportajes sobre casos reales investigados por él mismo, ahí es dónde se ve la pasión que mantenía por los diferentes estilos. 

También era un hombre dado a combinar estilos, como por ejemplo la mezcla de realidad y ficción en varias de sus obras, en ellas se aprecia su incorporación al realismo mágico hispano americano.

Sus últimos años los utilizó para intentar inspirar a las nuevas generaciones en lo que a la literatura, el aprendizaje y el periodismo se refiere.

Francisco Umbral, "César o nada"

En su título "las palabras de la tribu", Francisco Umbral dedica un capítulo a César González Ruano, dónde comienza hablando de la aparición del individualismo en la historia del pensamiento humando y trata también la labor de César González en ese movimiento.

En ese capítulo añade varias cosas del escritor, desde aspectos biográficos a aspectos de la literatura que Ruano solía escribir,  incluyendo aspectos del franquismo y la situación política, pasando por el costumbismo.

Umbral utiliza un estilo en el que hace una fusión de seriedad y humor, y lo hace dando uso de un lenguaje con diferentes registros, algo que puede resultar perturbador para el lector medio.

Francisco Umbral, vida y obra

Nació en 1932 y falleció hace ocho años, pero este peculiar escritor sigue entre nosotros con sus obras, de carácter original y que no dejan a nadie indiferente.
Fue escritor y periodista reputado en España, periodista en los diarios "El País" y "El Mundo". Nacido en Madrid, pasa gran parte de su vida en Valladolid, dónde desde bien joven decide dedicarse a la literatura.

Sus libros tienen alguna que otra seña autobiográfico, y marcan mucho su estilo de vida trágico de hijo de madre soltera con la que mantenía una fría relación, como bien refleja en obras como "Los males sagrados" o "el hijo de Greta Garbo".

Más tarde, decide trasladarse a León, dónde comienza a trabajar en el mundo de la comunicación en una emisora de radio, a la vez que escribe en "El diario de León". Un escándalo mediático le obliga a retornar a su ciudad natal. En Madrid es precisamente dónde se introduce en compañías literarias en el mítico Café Gijon, dónde mantuvo diferentes debates con sus colegas.

Al morir franco, comienza a trabajar en "El País" y relata en sus artículos aspectos personales e irónicos de la situación del momento.

En su repertorio encontramos varias obras de crítica literaria, y novelas en las que enlaza realidad y fantasía, como cuenta en "La noche que llegué al "Café Gijón" que escribe en 1977.

Unos Aforismos de Jorge Wagensberg

Jorge Wagensber publicó el pasado día 8, una serie de aforismos en el suplemento cultural de "El País", "Babelia". En su artículo conformado de treinta y dos aforismos trata de definir el arte mediante un recorrido histórico pasando por contenido de carácter científico. 

Entre los diferentes aforismos estaban "Arte rupestre: la realidad es lo que deseo" o "Una obra de arte es una comprensión en pos de una expansión"

En el primero hace una especie de ironía, ya que en el arte rupestre sólo se buscaba representar unos hechos, sin importar el realismo, solo meras representaciones. En el segundo aforismo mencionado se habla sobre el arte cómo algo que se necesita en el progreso.

Periodismo impreso y periodismo digital

Los tiempos cambian, y con ellos todo lo que nos rodea. Hoy en día es posible acceder a la red desde cualquier parte y para todo el mundo, poco a poco aparecen nuevas alternativas para todo, desde los aparatos para escuchar música a los e-books.

Últimamente se ha puesto de moda consultar noticias y la información por internet, ya sea desde un “Smartphone” o desde el propio ordenador, pero ¿Cómo afecta l información digital a la impresa?

Muchos de nosotros estamos acostumbrados a comprar el periódico cada mañana, y a partir de ahí, llevarlo con nosotros a todas partes, nos acompaña desde el primer café hasta la hora de acostarnos, y nos da esa sensación de tener algo muy nuestro, nos identificamos con nuestro diario y él con nosotros.

Por otra parte,  la prensa digital está ganando lectores, puesto que es gratuita y muy rápida. La mayoría de periódicos en la red tiene ya diferentes aplicaciones  y pueden compartirse las noticias en cualquier red social, así como enviarse por correo en un abrir y cerrar de ojos. También existe la posibilidad de comentar y debatir las noticias; los artículos que podemos ver a través de nuestras pantallas ahora poseen una sección para que el usuario pueda dar su opinión, lo que aporta al formato digital más cercanía hacia los lectores.

También destaca en esta variedad su carácter novedoso, la nueva información puede publicarse al momento y estar a disposición de todos sin necesidad de esperar a la mañana siguiente.

Una nueva poesía

Durante la dictadura existe un cura que ayuda a una revista literaria, ya que estaba ligado al parido comunista, y los petas que escribían en ella (Espadaña) disfrazaban su crítica de soneto.

Se publican varios libros sobre el renacer de la poesía, entre los que está "Hijos de la ira" de Dámaso Alonso, genera una revolución social en la poesía., no es política pero estéticamente tiene una actitud polémica, 

Está también  Gabriel Aloya, quien es dado a la poesía cotidiana, la revolución estética y y le quita los coturnos a la poesía.

Blas de Otero, por otra parte, publica a cierta edad y se convierte en un poeta reputado, aunque sus poemas tratan de temas religiosos y en forma de sonetos, existe en ellos una religiosidad angustiada.

Más tarde aparece la quinta del 42, José Hiero, escribe hasta el 64, cuando publica "Cuánto se de mí". En general son un grupo de poetas de distintos estilos nacidos en el año 42. 

Revistas Literarias de Posguerra

El final de la guerra civil supuso un corte radical en la cultura española. Muchos se marcharon al exilio, la España de la república estaba muy ligada a la educación y por ello mucha gente del mundo de la enseñanza fue  sometida, se veía a los profesores como al enemigo, puesto que enseñaban a pensar a sus alumnos.
Durante quince o veinte años hubo la literatura de la España del interior, y de la España del exterior, los exiliados de Francia son mal vistos cuando los nazis invaden el país. Se concentra entonces el exilio en  México y Argentina, y se fundas diferentes editoriales, con un fondo de cultura económica.

Los años sesenta y setenta se van uniendo esas dos Españas divididas y descendientes de inmigrantes. Al terminar la guerra civil se dan cuenta de que han ganado, pero no en exterior, obtienen mala publicidad, y se crea un temor a que se hallen en el bando equivocado. La nueva voluntad del régimen es reanimar la vida literaria con colaboraciones en los periódicos, todas ellas de carácter oficial y para nada reflejando la realidad, podían publicar lo que fuese siempre que no fuese una crítica al régimen,.
Se crea la "Estafeta Literaria",  la cual continúa hasta los años ochenta, quiere wer la réplica de la Gaceta literaria, e incluía todo tipo de artículos y composiciones literarias.
La revista "Fantasía" tenía un curioso formato parecido al de un libro y eran oficiales cada número, siempre se publicaban en una tirada grande.
Las no tan ligadas a lo oficial son las revistas de poesía "Garcilaso" y "Espadaia", en ellas existía una discursión política disfrazada de discursión cultural. En ellas escribían José García nieto, poeta ovetense, y Victoriano, Leonés.

Semana Culural de la Universidad de Oviedo 2014

La semana pasada se celebró un año más la semana cultural de la Universidad de Oviedo, que como siempre trajo grandes actividades sorpresas, con oportunidades de iniciarse en diferentes actividades relacionadas con la cultura, o bien, aprender nuevas cosas de ellas. Ha tenido muy buena acogida por parte de los ciudadanos asturianos, que han decidido utilizar alguna que otra hora de su vida para fomentar la cultura, participando y asistiendo a actividades de todo tipo, desde talleres de escritura a recitales de poesía, pasando por la proyección de filmes. 

Yo me tomé la libertad de asistir a varias de estas actividades, empezando por el recital de poesía de “Las Palabras Bonitas” celebrado la mañana del día veinticinco de Marzo  dónde varios estudiantes recitaron sus propias composiciones. Este grupo de poetas comparten un blog en la red, y entre los jóvenes artistas allí presentes, estaban Cristian López, Victoria Sánchez, Claudia Menéndez, Diego Solís o Borja Fernández. Los temas de sus pequeñas obras trataban temas como la muerte, el amor juvenil y cabe destacar que algunos de esos poemas fueron recitados en bable, alentando así la cultura asturiana y la pasión por “la llingua”. Una experiencia inolvidable, confortante y que te transporta al fondo de los corazones de esos jóvenes, que se puede vivir numerosas veces ya que este grupo de poetas suele organizar recitales con frecuencia.

El mismo día, a las cuatro de la tarde, asistí a la proyección de “Blow up” en el salón de actos del campus del Milán. Una película basada en uno de los cuentos de Julio Cortázar, sobre un fotógrafo londinense que encuentra un cadáver en una de sus fotografías. Esta película fue muy criticada en diferentes festivales y revistas de cine, pero llegó a estar nominada a los Osar, los Globos de  Oro e incluso ganó la palma de oro en el festival de Cannes.

También hubo diferentes exposiciones sobre el franquismo, se trata por ejemplo qué era y como funcionaba la censura en el franquismo, o la música en el franquismo de lo que se pudo saber un poco más gracias al libro "Music and fancoism" editado por Gemma Pérez Zalduondo y Germán Gan Quesada, profesores. 

Babelia

Esté año recopilé cada semana diferentes números de Babelia, el suplemento cultural que incluye el diario El País en el periódico de los sábados.
Este suplemento recopila desde reseñas hasta música, pasando por el arte, en resumen todo lo relacionado con el arte y la cultura, con artículos de carácter novedoso, e incluso algunos otros que buscan indagar un poco más en la historia.


La portada siempre incluye una foto que domina toda la página, normalmente referida al contenido más importante del número.
Al abrir Babelia, nos encontramos con "El Rincón", con un pequeño reportaje y una columna dónde han escrito personajes como Ángela Molina o Nuria Barrios. En la siguiente página, la sección "Ida y Vuelta" una sección con un reportaje del conocido periodista Antonio Muñoz Molina.
Al llegar a la página número cuatro, hallamos "En Portada", como su propio nombre indica, el contenido que ya nos insinuaba la portada, suele ser una entrevista que ocupa dos páginas de este peculiar suplemento.

En la sexta página, "El libro de la semana", página dedicada a reseñas de un libro en concreto. El contenido referente a los libros se extiende hasta la página número once, que al finalizar, da pie a la pequeña sección "Pensamiento", dónde encontramos normalmente contenido de carácter filosófico. Manuel Rodríguez Rivero, escribe en la sección siguiente, "Sillón de las Orejas", artículos y crónicas con mucho carácter personal.
 Finalizando Babelia encontraremos una sección de arte y música respectivamente. Finalmente, Babelia se despide con un artículo de opinión.

Cabe destacar, que en la contraportada de Babelia siempre encontramos a toda página algún tipo de cartel o publicidad relacionado con un evento cultural.

Victoria Sánchez y la poesía

La semana pasada tuve el placer de compartir un café y un paseo con Victoria Sánchez, una joven de veintiún años de Mieres, Asturias, apasionada por el mundo de la poesía. Victoria lleva desde temprana edad escribiendo sus propios poemas, ya sea en inglés o en español. Fue esta pasión por ese arte la que le llevó a comenzar un grado en Estudios Ingleses en la Universidad de Oviedo.

¿Qué te impulsó para elegir el mundo de la poesía?
Bueno, yo no lo considero un hobby, es más bien es una forma de expresión que  te elige a ti.

¿Cómo es eso posible?
Es un impulso que sientes, como el puede ser el de crear arte, la lectura... Siempre mejor si te acompaña el talento.

¿Tú te sientes acompañada por el talento?
Sí, (risas) lo único que se es que soy buena, el resto se podría discutir.

¿Cual sería una de las obras que más te han influído?
Yo ya escribía desde los seis años, relatos cortos, algún poema...Pero cuando tenía trece, catorce años conocí la obra de un poeta francés que escribió de los trece a los diecinueve, y dejó de escribir. Se llamaba Arthur Rimbaud, un poeta muy violento, muy directo. Lo que más llama la atención de su obra es el corto período en el que escribió, ya que la inspiración puede ser limitada, y hay la idea incorrecta de que cuando eres poeta tienes que escribir para siempre.

¿Consideras que hay un fin también para ti?
Considero que la poesía tiene que ir unida a la experiencia, tienes que vivir muchas cosas y luego escribir sobre ellas. Si no estás viviendo nada, y no te pasa nada, si tienes muchos años y no tienes qué escribir, e incluso si tienes veinte y no te pasa nada y no sales a la calle a ver que pasa...
Hay muchos poetas ahora de mi edad que hablan incluso de encuentros sexuales hiperapasionados y a lo mejor son vírgenes...Qué se les nota, porque son narraciones muy exageradas, nadie le agarra la corbata a nadie, en ese momento ¿a quién le importa la corbata?

¿Es posible que te abandone el talento?
Yo creo que no, lo considero innato. Lo que sí que te puede abandonar es la inspiración.

¿Qué es para un poeta que se le acabe la inspiración?
El final de esa persona como escritor. Se puede ser poeta sin escribir nada. Para convertirte en poeta debes recopilar experiencia y convertirte en un visionario. Un visionario es alguien que ve en lo que todos los demás pueden ver otra cosa. Un poema es poema cuando la persona que lo lee adquiere cierta sensibilidad hacia él.

¿Escribe para sí mismo el poeta?
El poeta se basa en una experiencia muy personal pero que pueda llegar a ser universal, se trata de capturar una emoción.

¿Se le está restando importancia a la poesía con la crisis?
La  poesía es un género que ya nació marginal, nunca hubo una época en la que fuese algo considerado culturalmente muy noble, un poeta no es ningún "latin lover", y ahora con la crisis se ve más afectado que en otros géneros, pero eso significa que no haya poetas.

¿Qué crees que es lo que la afecta de manera más negativa a la poesía?
Es el género más egoísta que hay, aunque pretenda ser universal es bastante autodestructiva. Por ejemplo con la novela puedes hondar más en los personajes y opiniones, sin embargo un poema es todo lo contrario, hablas de ti.

¿Próximos proyectos?
Quizás publique en un libro en Asturias que lleva acabo una asociación cultural junto con otros poetas asturianos, y el próximo 25 de Marzo a las12 recitaré en recital poético que celebrará la Universidad de Oviedo con motivo de la semana cultural. También recito en el último piso, que como dice el propio nombre nos reunimos en el último piso del edificio del colegio de los Dominicos y bueno, blasfemamos un poco ahí (risas).

¿Sois como una generación nueva de poetas?
No, hay muy buen material. Lo que se lleva ahora mucho son los "balazos de palabras" que son como la adaptación del "Haiku" japonés, puede durar una hora, es solamente compactar ideas en frases cortas, pero la mayoría de las veces es algo muy irreal y sin sentido.

César González Ruano

Comienza en el año 1919 sus primeros artículos y poemas, decía de sí mismo que era un escritor en los periódicos. Participó activamente en el periodismo y todos sus géneros.
Sus poemas eran ultraístas, pertenecientes al ultraímso, un movimiento de vanguardia que trataba de superar el modernismo, ligado  a la quiebra cultural su maestro, Rafael Cansinos Assens, quién comienza siendo modernista, un hombre peculiar, extraños, y que encabezaba la tendencia. El ultraísmo era popular en la revista modernista "Grecia" y terminó por adueñarse de ella. Era un  movimiento rupturista, que finalizó pronto y que dictaba como debía ser la poesía.

César González publica junto Guillermo de Torbe su prier libro sobre la locura del pecado y la muerte, también colabora en numerosas revistas de poesía.
En 1921 publica dos libros y se vuelve repesentante de la poesía bohemia.
En 1924 publica sus rimeros ensayos, y en el 26 escribe en "época".
En 1927 publica en "El Eraldo" y en "Blanco y Negro".
Durante la dictadura de Primo de Rivera escribe un libro de trabajos sobre la dictadura de Primo, más tarde, en el año 1932 publica en ABC y a finales de década se marcha como corresponsal a Berlín.

Tras la guerra civil, César González huye a París dónde es detenido por la Gestapo, puesto que se dedicaba al mercado negro y se rumoreaba que participaba en estafas a los judíos.

Conferencia Vasilis Vasilicós

En su conferencia, Vasilicós hizo una reflexión sobre la palabra "idiota". La palabra idiota tiene que ver con lo privado (idiotis). Los  idiotismos son palabras que tienen peculiaridades de cada idioma.
La antigua Grecia es diferente a la actual, por eso los griegos tienen una relación amor-odio con su pasado.Vasilicós habló de la persona como máscara y de la muerte de su mujer.

En el ámbito europeo, habló de Merkel, e hizo alusión a los jóvenes, de los cuales se dice que no tienen esperanza, pero el trató el tema y lo tachó de demagogia exagerada. Defiende que la crisis es incluso peor que la guerra, ya que en realidad no se sabe quién es el enemigo.

Finalmente, habló de libros que le inspiraron, entre los que estaban "Pálido fuego" o "A sangre fría"

Her

Recientemente el director Spike Jonze nos ha sorprendido con una película de la cual podríamos decir que marcará una época en el cine. "Her" se centra en un futuro cercano, en el que viviremos rodeados de tecnología (aun más que ahora sí cabe) y en el que el protagonista (Joaquin Phoenix) estrecha fuertes lazos con un nuevo programa que utiliza un novedoso sistema de inteligencia artificial (voz de Scarlett Johansson).
Con un guión original y unas actuaciones de cinco estrellas, esta película, con una interpretación nominada a los Oscars no dejará a nadie indiferente. Los escenarios son limpios y armoniosos lo que contrasta con el fuerte carácter de los personajes. Un guión original y un tratamiento de los personajes impoluto, ya que podemos identificarnos con todos ellos, desde el trabajo a la vida matrimonial pasando por los desengaños amorosos y llegando a nuestra relación con la tecnología aplicada a todo lo anterior.

La trama nos hace preguntarnos cómo será este futuro tan próximo, las máquinas y la tecnología forman ya parte de nuestro día a día, pero esta película nos enseña cómo de vez en cuando hay que poner un toque de realidad a nuestra rutina, y que de vez en cuando es bueno desenchufarse y abrir los ojos.

Entrevista a José Álvarez Junco en Mercurio

La revista cultural y gratuíta "Mercurio" nos ha sorprendido una semana más, esta vez con una entrevista al famoso historiador José Álvarez Junco. Esta entrevista se podría calificar de entrevista ensayo, ya que trata sobre una materia en concreto.

Tras la presentación comienzan las preguntas, a las cuales Junco responde siguiendo un orden cronológico, trata conceptos como "democracia" o "sufracio universal", conceptos clave en la historia de España. Seguidamente, trata como de repente hubo un intento de europeizar España, lo cual sigue latente hoy en día.

Quiso también discrepar en el tema de la enseñanza en nuestro país, hablando por ejemplo sobre las becas Erasmus.

Existen varias imprecisiones y frases sin terminar puesto que se trata de una entrevista oral. El entrevistador y el entrevistado se hayan frente a frente, es por ello que las palabras no están tan preparadas como si fuese una entrevista escrita.

Ortega y Gasset y su generación

La generación del 98 (el término del grupo fue creado por Azorín), se corresponde con el modernismo, que se origina en América. En este grupo estaba Rubén Darío, poeta nicaragüense y se gana la vida como novelista, también era corresponsal de varios periódicos, publicó varios libros basados en una reunión de crónicas, eran crónicas principalmente sobre viajes, de fuerte contenido literario y escritas en un tono diferente de lo visto hasta entonces. 

Por otra parte estaba la generacional del 14, que comienza a formarse en el siglo XX y era un grupo de artistas que apoyaban las ideas ilustradas, era una generación de intelectuales muy dados al ensayo, entre los que se incluía Ortega y Gasset.

Ortega y Gasset fue una figura central desde el punto de vista intelectual, su padre es un periodista y escritor que dirigía"El imperial", lo que demuestra que Ortega y Gasset tenía lazos con el periodismo gracias a su familia, escribía en un suplemento literario, empieza e 1906 a escribir en "El Imperial" y estudia en Alemania. En 1910 obtiene la cátedra de metafísica. Es un reformista, tiene una vocación de mentor, orientada a la labor periodística, que le lleva a fundar diferentes periódicos y revistas. 

Su primer libro se piublica en 1914, se titula "Meditaciones de Quijote" y lo redacta de manera seductora utilizando recursos como las metáforas o el ingenio. Publica también en la revista de occidente, más tarde llegará a publicar en plena transición en diarios como El País.

Algunos géneros periodísticos

EL periodismo aparece fundamentalmente en los diarios y en los semanarios y está ligado a la actualidad.
Los géneros periodísticos se dividen en dos grupos, informativos y de opinión.

• Géneros de opinión: artículos de opinión.
• Géneros informativos: noticia, la cual consiste en informar sobre un hecho de interés de la manera más subjetiva posible. Trata de captar la atención del lector mediante el tema, la ideología, la redacción...

Las noticias dentro de los medios se dividen en secciones, por ejemplo, política, sucesos, cultura, etc. Muchas veces nos damos cuenta de que algunas noticias van ligadas a la publicidad, aun así, la noticia es el núcleo del periodismo, para localizar una noticia bien redactada debe seguir la regla de las 6w.

La regla de las 6w viene de las palabras en inglés where (dónde), when (cuando), what (qué), who (quién), How (cómo), y Why (por qué). Toda noticia debe responder a esas seis preguntas para estar adecuadamente elaborada.

La noticia consta de un titular y viene redactada en forma de pirámide invertida, lo cual quiere decir que los datos fundamentales se encuentran al principio, y están redactados de manera objetiva.

Otros géneros informativos pueden ser el reportaje, que aporta elementos de noticia pero de manera ampliada o la crónica, un género que se acerca más a la literatura puesto que es un ejercicio algo más personal. También contamos con la entrevista, un género relativamente reciente, que cuenta con un encabezamiento, el cual consta de una breve presentación, y más tarde de una serie de preguntas y respuestas.

(CEX 6/2/2014)

Pío Baroja en La Esfera

En el número 44 de la revista Esfera, publicado en Noviembre de 1914, se entrevistó al legendario Pío Baroja. La revista a demás de hablar sobre literatura se dedicaba a publicar sombre todo lo que se hallaba en el ámbito artística de la época, las fotografías llegaban a ocupar páginas enteras a todo color, aunque eso incrementaba su precio, también incrementaba su valor artístico, aunque trágicamente solo podían adqurirla las personas que se encontraban en las clases burguesas.

Las entrevistas eran populares por ser a personajes importantes de la época. y eran escritas po "El Caballero Audaz" un chico primerizo en el periodismo. En ellas era muy normal encontrar fotos del personaje entrevistado, dónde se podía interpretar incluso un retrato psicológico. Pío Baroja tenía como característica la sinceridad, y habla sin tapujos de sus colegas como Valera, Alarcón (de los que se burlaba discretamente), o Azorín.

Narradores

Salinger, hizo un trabajo de investigación a la hora de escribir El guardián entre el centeno, el cual es un libro estrictamente periodístico, entrevista a todos sus conocidos, usa cartas, fotos; una especie de reportaje extendido.
Otro autor, escribió un libro sobre un pintor desconocido y supuesto amigo de Picasso, con múltiples entrevistas, fotos de obras, y de que al final destapa que era un personaje inventado.

El narrador omnisciente siempre está por encima de los personajes, conoce todo de ellos y domina la historia que relata. Se entromete y comenta, y se escribe en tercera persona, también es llamado el narrador tradicional.
En el caso de que el narrador sea el personaje principal, hay presencia de una autobiografía de ficción, puesto que el protagonista es alguien diferente al autor.
Cuando el narrador es un personaje secundario, hay presencia de la teoría del punto de vista, todo se ve desde la mente de ese personaje, el cual puede desconocer partes de la historia. Como ejemplos nos encontramos El príncipe destronado  o Cinco horas con Mario ambas de Miguel Delibes.
El narrador objetivo, es aquel que está por debajo del personaje, es como una cámara cinematográfica y no puede entrar en la mente de los personajes
Los narradores pueden ir rotando, y puede darse el caso de un narrador engañoso, lo cual nos deriva a un narrador poco fiable.

El periodismo no se limita a dejar constancia documental, recrea y domina los hechos a la vez que hace uso de una oratoria correcta. Entran distintos elementos:

• Inventio: la invención, el descubrimiento de un tema.
• Dispositio: como se habla, por donde se empieza, como se disponen los hechos, etc.
• Elocutio: el uso de las palabras adecuadas dependiendo de a quién se dirijan. 

(CEX 31/1/2014)

Literatura frente a periodismo.

La literatura es siempre una obra de ficción, y el autor no puede mentir ya que no existe un contraste con la realidad. Por otra parte, el periodismo es un elemento de no ficción, en el cual se puede mentir o no y en el cual se pretenden desmentir (la mayoría de las veces), de la manera más exacta posible.

Aun así, el periodismo y la literatura se encuentran ligados. Existen libros periodísticos que recogen de los periódicos, al igual textos periodísticos que utilizan características de la literatura, los llamados textos periodísticos.

La literatura a veces tiende a disfrazarse de periodismo, como en el caso de la novela basada en hechos reales. Un claro ejemplo es el de Truman Capote, en su obra A sangre fría la historia tiene todos los elementos de un reportaje, se utilizó información real para escribirla.

En otras novelas se toman elementos reales para crear unos hechos ficticios.

La autoficción es jugar con las diferencias entre autobiografía y la ficción, el protagonista se identifica con el escritor, borrando los límites entre realidad y ficción.

El periodismo consta de una información externa, y trata de utilizar un lenguaje, directo, objetivo y sin muchas metáforas, dejando fuera de plano los sentimientos. A partir de un determinado momento el periodismo coincide, pero en otras ocasiones se pueden diferenciar, por ejemplo, unos periódicos de otros por como se cuenta la noticia, la cantidad de información o la ideología.

En los anteriormente mencionados textos periodísticos encontramos como ejemplo a Gabriel García Márquez con Relato de un Náufrago, una obra que tras haberse publicado en periódicos, se reunió en un libro autobiográfico de un hombre, pero escrito por otro, y que está relatado de manera brillante.


Dentro de los tipos de narradores que pueden existir en una obra existen varios. Cabe destacar que es preciso distinguir entre narrador y autor, el narrador es quien cuenta la historia, y el autor el que idea esa historia.
El narrador omnisciente es aquel que sabe todo sobre la historia y sus personajes.
En otras ocasiones, el que nos cuenta la historia puede ser un personaje de ella, o bien un protagonista o bien un personaje secundario. Cuando el narrador es el protagonista suele tratarse de unas memorias o autobiografía de ficción. En el caso de que el narrador sea un personaje secundario, se plantea la teoría del punto de vista, este personaje vive por sí solo, y solo conoce sus pensamientos, pero nos narra los hechos que conoce sobre la historia.

(CEX 30/1/2014)

Periodismo: sus inicios

El significado de periodismo es ambiguo y ha cambiado durante la historia.
Viene del "impreso periódico", el cual se imprime regularmente y se contraponea folleto o libro.
Este impreso adquiere diferentes nombres dependiendo de la periodicidad en la que es publicado, por ejemplo si es al día, diario, al mes, mensual, o si es al año, anual.
Lo que diferencia a un periódico de un libro principalmente es que el libro pertenece a un solo autor, mientras que una publicación periódica suele requerir de un trabajo colectivo.

Es posible que un periódico también publique literatura, puesto que el periodismo es un continente, una
manera de publicar literatura, como puede ser el caso de las revistas literarias y el ensayo.
Existen publicaciones periódicas que no dan noticias, sino que recogen relatos o historias, e incluso
novelas por capítulos, como hicieron los autores Clarín o Bécquer. Muchas de esas historias fueron publicadas en prensa y posteriormente recopiladas en un libro.

"La diferencia entre literatura y periodismo es que la literatura no se puede ver, pero el periodismo es
intangible", dijo Oscar Wilde en su época.

El periodismo es un género peculiar, siempre esta fechado, parte de una determinada primicia mientras está ligado a la actualidad. Se tiene un tiempo límite para elaborarlo y basándose en unas determinadas reglas y ajustes. Este género suele tender a la fidelidad y la exactitud.

En el caso de la literatura no se requieren una fecha ni un tiempo límites, se puede redactar al antojo y su
longitud la decide el autor de la obra.

La definición exacta de periódico es que es una manera de publicar que contiene periodismo y/o literatura. Cuando contiene ambas, nos encontramos con el género mixto, una literatura hecha para el periodismo, como es el artículo literario cuyos orígenes se remontan a Larra.
El soneto del periodismo es cuando se empieza captando al lector y se finaliza de manera brillante.

Antes de la imprenta existía el periodismo, pero de otra manera; las noticias se transmitían por medio de relatos,cuentos e incluso canciones. También estaban los pasquines, que tomaban su nombre de la Estatua de Pasuino, dónde se escribía un texto y se pegaba para dar a conocer noticias clandestinas.

El periodismo comienza a aparecer como lo conocemos hoy al invento de la imprenta en el siglo XV, pero era muy costoso y sin editor. En el siglo XVII comienzan a aparecer las gacetas y en el siglo XVIII se publica el primer periódico español,  concretamente en el año 1758, llamado "Diario Noticioso y Curioso- Erudito y Comercial-Público y Económico".